北京国画培训 山水画的基本技法

　　中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

　　唐代张颜远在《历代名画记》里提到“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形式皆本于立意，而归乎用笔。”

　　1、笔法的原理

　　自古用笔讲“笔意”、“笔理”、“笔法”、“笔趣”，“意”即主观感情、认识，“理”即客观规律，“意”与“理”结合即产生“法”和“趣”，“法”是主客观辩证统一的产物。李苦禅说：“画至书为高度，书至画为极则。”好的中国画，合起来看，笔笔都是形象。折开来看笔笔都是书法。这也就是“见笔而又无笔痕”的原理所在，实际上是用笔合于自然规律，使人看了之后，感受到的是形象而忘记了是用笔的笔痕。

　　2、用笔的几点要求：平、留、圆、重、变。

　　(1)平，如“锥划沙”(力量匀实，不结不滞)

　　(2)圆，如“折钗股”(丰腴、圆润、富有弹性)

　　(3)留，如“屋漏痕”(高度控制，积点成线)

　　(4)重，如“高山坠石”(力透纸背，入木三分)

　　(5)变，如“百川归海”(极尽变化，复归统一)

　　(二)墨法

　　用笔和用墨是分不开的，所以称为“笔墨”。明代莫是龙在《画说》中提出：“古人云：有笔有墨，笔墨二字，人多不晓，画岂无笔墨哉?但有轮廓而无皴法，即谓之无笔;有皴法而无轻重、向背、明晦即谓之无墨。”

　　墨法很多，下面作重介绍“积墨”和“破墨”两种。

　　1、积墨法。简单说即是层层递加。要点有三：

　　①遍干后再加第二遍

　　②第二遍是遍的补充、交错，不是遍的重复与描绘复线，加之结果是多种笔法的交汇统一。

　　③每加一次都要保持极强的整体观念，当疏则疏，吾密则密。

　　2、破墨法：是在笔不太干时，趋势再补充上去另一笔使其融和渗化，合二而一浑然一体，产生鲜活生动，和谐滋润的效果。

　　只有积墨，易厚而不润活，只有破墨，易活而不厚实。

　　(三)色法

　　①色墨重叠法

　　②色墨对比法

　　③色墨混合法

　　④用水、黄宾虹说“水是用的，不是洗的”。

　　水在作画时是一种必不可少的材料。